Teatro MiMO

Outubro com MiMO

2011-10-02T19:51:00.000-07:00

Sakura Matsuri – O Jardim das Cerejeiras

O espetáculo é composto de quadros fragmentados seguindo uma dramaturgia fragmentada: a criação do mundo, a travessia, o jardim de cerejeiras e a colheita e nele versamos sobre o surgimento do mundo e o eterno ciclo de passagens do que se faz presente no efêmero das relações: passam as alegrias, as tristezas, as conquistas, os amores, as pessoas, o vivo e o não-vivo, e ao mesmo tempo que tudo se faz passagem, tudo se faz permanência.

Às 20h dia 12/10 no VII Festival de Teatro de Fortaleza

Teatro SESC Emiliano Queiroz sextas no Teatro da Praia.

Varre varre

Varre Varre faz da rua o ponto de encontro, e do tema simples, um ponto de abertura para a criação e a investigação da subjetividade do artista em contato com o público. Do jogo cúmplice da dupla, aberto à improvisação, são provocadas surpresas e situações inusitadas, assim, limpeza, sujeira, piolho, mosca, flores, mágica, hipnose, torta na cara, conselhos, copo de água, cabelo etc, ganham um roteiro e uma encenação própria que orientam a exploração dos palhaços que se utilizam do jogo com a mímica.

CENTRO CULTURAL BANCO DO NORDESTE

PROGRAMA ARTE RETIRANTE

Dia 07/10 às 17h - Praça José de Alencar

Dia 16/10 às 17h - Parque Rio Branco

Dia 21/10 às 17h - Praça José de Alencar

Dia 28/10 às 17h - Praça do BNB

Mulieres

Mulieres é um espetáculo que versa sobre o feminino, mas não sobre delicadeza. Em mulieres, temos uma tribo de “amazonas-orientais” com rituais próprios, norteadas pela deusa Aranha, responsável por fabricar, tecer e cortar aquilo que seria o fio da vida de todos os indivíduos. Após seu nascimento, Okina perde-se na floresta e é resgatada pela rainha que a leva para a tribo. Em meio a ritos de passagens – puberdade, acasalamento etc – Okina vai seguindo seu destino e quebrando os dogmas dessa sociedade de mulheres. O espetáculo tem como ponto de partida a dramaturgia corporal, propondo um espetáculo imagético a partir da mímica, teatro físico, acrobacia e yôga.

CENTRO CULTURAL BANCO DO NORDESTE CARIRI

Dias 13/10 e 14/10 às 19h30 - Teatro BNB Cariri

Dia 15/10 às 19h - Teatro SESC Patativa do Assaré

SAKURA MATSURI - O JARDIM DAS CEREJEIRAS

2011-10-02T09:45:00.000-07:00

Felicidade!
O que o homem esta fazendo com sua felicidade?
Quais proteções criamos para com o outro?
As relações. A cidade. O Homem. A natureza. O humano.
Um grito de socorro.

Alguns vídeos sobre o Sakura Matsuri

Setembro com MiMO

2011-09-01T21:40:00.000-07:00

Sakura Matsuri – O Jardim das Cerejeiras

O esquete é composto de três quadros: a criação do mundo, a travessia e o jardim de cerejeiras, e nele versamos sobre o surgimento do mundo e o eterno ciclo de passagens do que se faz presente no efêmero das relações: passam as alegrias, as tristezas, as conquistas, os amores, as pessoas, o vivo e o não-vivo, e ao mesmo tempo que tudo se faz passagem, tudo se faz permanência.

Sempre às 19h das sextas no Teatro da Praia.

Mulieres

Sempre às 20h das terças no Teatro Dragão do Mar

A Incrível história do Poste que virou Árvore

A performance-vivência 'A Incrível História do Poste que Virou Árvore' é fruto da colaboração entre os grupos poéticas do corpo e teatro mimo (CE). Os dois grupos discutem caminhos que conectam o desenvolvimento integral do ser, e seu pertencimento, à totalidade através de experimentações estéticas de butoh e mímica corporal em contextos de não-lugares. A performance-vivência é um 'work-in-progress' de rua sobre o natural, o urbano, a afetividade, a midiatização, a arte, a vida e 'o que nao se dá nome' - um mosaico (segmentado mas complementar) sendo pensado numa cidade reinventada, religada ao todo.

Praça do Liceu do Ceará às 10h do dia 17

Av. Beira Mar em frente ao Náutico às 17h do dia 18

Praça da Igreja Redonda às 19h do dia 21

Praça da Igreja Matriz de Messejana às 10h do dia 24

Teaser:

SAKURA MATSURI: O JARDIM DAS CEREJEIRAS

2011-05-15T14:20:00.000-07:00

Dia 10/08/11 apresentaremos no VIII Fecta a partir das 18h no Teatro Dragão do Mar.

Aguardamos sua presença.

Sakura Matsuri: O Jardim das Cerejeiras é um experimento que fala de vida e das relações que a perpassam, as marcas que ficam, a porosidade perdida nos dias de corrida pela vida capital, a efemeridade das relações que deixam de ser afetivas, a metáfora cíclica da vida, do homem e sua passagem sobre a terra, suas contribuições para o planeta, o eterno retorno, o devir, as relações sociais, políticas e culturais que traçamos nas nossas 650 mil horas estimadas de vida.

O experimento é composto de três quadros: a criação do mundo, a travessia e o jardim de cerejeiras, e nele versamos sobre o surgimento do mundo e o eterno ciclo de passagens do que se faz presente no efêmero das relações: passam as alegrias, as tristezas, as conquistas, os amores, as pessoas, o vivo e o não-vivo, e ao mesmo tempo que tudo se faz passagem, tudo se faz permanência.

O JARDIM DE CEREJEIRAS

A TRAVESSIA

A CRIAÇÃO DO MUNDO

Fotos: Tayana Tavares

PRÊMIOS

Melhor esquete juri oficial

Melhor esquete juri popular

Melhor direção

Melhor maquiagem

Melhor figurino

Prêmio especial de pesquisa de linguagem

INDICAÇÕES

Sonoplastia

Iluminação

PARTICIPANTES

B. Leite

Fatima Muniz

Felipe Abreu

Geane Albuquerque

Gorete Smarandescu

Imaculada Gadelha

Jonathan Pessoa

Marisa Carvajo

Maurileni Moreira

Rafaela Diógenes

Renata Oliveira

Tomaz de Aquino

Victor Hugo Portela

Agradecemos a todos que contribuíram direta e indiretamente com o processo. Principalmente a Bruno Lobo, David Limaverde e Mônica Marçal. Nosso muito obrigado!

Estreia - SAKURA MATSURI: O JARDIM DAS CEREJEIRAS

2011-05-08T13:00:00.000-07:00

Como prática recorrente, a troca com outros artistas, o MiMO, nesse processo conta a participação do grupo de pesquisa e experimentação do IFCE, Poéticas do Corpo, grupo vinculado ao CNPQ, sob a orientação da Profa. Dra. Mônica Marçal. O Poéticas esta representado pelas alunas Maurileni Moreira e Imaculada Gadelha.

Constituindo ainda as trocas, participam do processo, os atores Goreti Smarandescu, Geane Albuquerque, Fátima Muniz e Victor Hugo Portela. Segue um breve release do experimento.

Contamos também com a colaboração do ator/performer David Limaverde, também integrante do Grupo Poéticas do Corpo, com suas pesquisas sobre o Butoh e o Land Movement.

SERVIÇO

Dia 10/05/11 no XV Fesfort - Festival de Esquetes de Fortaleza

Local: SESC/SENAC Iracema (ao lado do Dragão do Mar)

Horário: a partir das 19h.

Apoio: IFCE e Edital de intercâmbio entre grupos de Teatro da PMF.

Fotos do processo.

Mimo em processo - SAKURA MATSURI: O JARDIM DAS CEREJEIRAS

2011-05-02T18:48:00.000-07:00

Surgido a partir dos treinos em mímica subjetiva, treinamento energético, e a dança-teatro butoh, Sakura Matsuri: O Jardim das cerejeiras enfatiza o trabalho corporal dos atores/performers na fruição de uma dramaturgia corporal e na descoberta de uma qualidade "corpo-tônica-energética" observada em cada uma das linguagens acima citadas, para se debruçar sobre a efemeridade de todas as coisas que perpassam o mundo, desta forma, o esquete é um resultado prático desta pesquisa cênica que o Teatro MiMO iniciou no processo de seus espetáculos As Lavadeiras e Mulieres, com nome ainda provisório de pseudo-butoh.

Para o esquete o Mimo conta a participação das integrantes do Grupo Poéticas do Corpo: Maurileni Moreira e Imaculada Gadelha; e das alunas-atrizes do IFCE: Fátima Muniz, Goretti Smarandescu e Geane Albuquerque.

Estréia no FESFORT 2011 - dia 10 de maio no Sesc Iracema a partir das 19:00h

fotos do ensaio

dynamic meditation

2011-04-18T19:30:00.000-07:00

SAKURA MATSURI: O JARDIM DAS CEREJEIRAS

2011-04-16T19:50:00.000-07:00

Iniciamos o processo de treinos para nosso novo experimento: Sakura MatsuRi: O jardim de cerejeiras. Como prática recorrente, a troca com outros artistas, o MiMO, nesse processo conta a participação do grupo de pesquisa e experimentação do IFCE, Poéticas do Corpo, grupo vinculado ao CNPQ, sob a orientação da Profa. Dra. Mônica Marçal. O Poéticas esta representado pelas alunas Maurileni Moreira e Imaculada Gadelha.

Constituindo ainda as trocas, participam do processo, os alunos Goreti Smarandescu, Geane Albuquerque, Fátima Muniz e Victor Hugo Portela. Segue um breve release do experimento.

O Jardim das Cerejeiras é uma das obras mais conhecidas do dramaturgo russo Anton Tchekhov, o título homônimo é dado ao fato da casa de Liubov Andreievna e Gaiev, seu irmão, ter um maravilhoso jardim com lindas cerejeiras. A propriedade será leiloada, devido às enormes dívidas adquiridas por ambos. A cara de espanto dos nobres que se negam a acreditar que sua familiar e tradicional propriedade foi para as mãos de outros proprietários, reflete a cara de um mundo que absolutamente não deseja compreender e aceitar o futuro.

Sakura Matsuri, a floração das cerejeiras, espetáculo belo da natureza no Japão, onde o seu simbolismo é celebrado por todos, relaciona-se então com essa metáfora, a metáfora cíclica da vida, do homem e sua passagem sobre a terra, o eterno retorno, o devir, as relações sociais, políticas e culturais que traçamos nas nossas 650 mil horas de vida estimada do homem brasileiro.

Surgido a partir dos treinos em mímica subjetiva, treinamento energético, e a dança-teatro butoh, Sakura Matsuri: O Jardim das cerejeiras enfatiza o trabalho corporal dos atores/performers na fruição de uma dramaturgia corporal e na descoberta de um qualidade corpo-tônica-energética observada em cada uma das linguagens acima citadas, para se debruçar sobre a efemeridade de todas as coisas que perpassam o mundo, desta forma, o esquete é um resultado prático desta pesquisa cênica que o Teatro MiMO iniciou no processo de seus espetáculos As Lavadeiras e Mulieres, com nome ainda provisório de pseudo-butoh.

CIRCULAR

2011-03-30T17:02:00.000-07:00

PARTICULAR - UNIVERSAL

SEM NOME

O encontro de hoje do projeto Poetizando as Mímicas do Corpo foi bastante instigante, dialogamos sobre as questões que durante essas semanas nos instiga. Falamos da do não-lugar, da poética do espaço, da totalidade, do holárquico e de butoh.

Cíclico.

Circular.

IDA - Rua Padre Ibiapina / Avenida do Imperador / Avenida Domingos Olimpio / Rua Tereza Cristina / Avenida Treze de Maio (Reitoria UFC , CEFET, 23 BC, Igreja de Fátima , ao lado Hospital Antonio Prudente ) / Avenida Pontes Vieira / Avenida Barão de Studart / Avenida Antonio Sales (Canal 10, Praça da Imprensa) / Rua Leonardo Mota / Avenida Desembargador Moreira, Náutico. VOLTA - Náutico, Avenida Desembargador Moreira / Avenida Abolição / Historiador Raimundo Girão / Rua Pessoa Anta / Avenida Alberto Nepomuceno (10 Região Militar) / Rua João Moreira ( Passeio Publico , Santa Casa, Praça da Estação ) / Rua Guilherme Rocha (Liceu do Ceara, Corpo de Bombeiro) / Avenida Filomeno Gomes / Rua Carneiro da Cunha ( Senai ) / Rua Padre Ibiapina.

Circular. Voltar ao mesmo ponto. Uma modificação. Modificações. Corpos em transe. Transeuntes. Contato-improvisação. Coletivo. Universo particular no coletivo. Universos particulares que se encontram, convergem, mesmo que inconsciente, e constroem uma bioesfera, uma macro esfera, o Universo. Universal. Do mergulho interno, do particular, de lá de dentro, você vai lá para fora, para o todo. Totalidade. Autencidade.

Uma pergunta paira no ar: o que estamos fazendo (ou nos propondo) é Butoh? Há a real necessidade de nomear? Continuaremos chamando de PseudoButoh (nós do MiMO)[1]? Daremos outro nome (Poéticas e MiMO)? Quem sabe, BeachButoh, DunasButoh, AldeotaButoh, ViaSulButoh, BeiraMarButoh, IracemaButoh ou AgresteButoh, FomeButoh, BuracosButoh, ProstituiçãoInfantilButoh, MisériaButoh, TitanzinhoButoh, MiranteButoh, CrackButoh e outros Butoh’s que possam surgir em meio aos gritos particulares-universais do ser humano. O arquétipo.

Partimos então nas nossas discussões de um Butoh como não técnica, mas como uma dança pessoal, uma dança do agora, do momento, você pega o que tem dentro e externaliza, mas o que tem dentro vem do externo: a fome, a dor, a agonia, a morte, a esperança, a vida que é intrínseca à humanidade.

Retomando a citação de Decroux[2] no post da Rafa: “ (...) é o corpo que tem que pagar, é o corpo que conta, que provê, que sofre. E quando eu vejo um corpo se levantar, eu sinto que é a humanidade que está se levantando”. Percebemos nas palavras do criador da MCD que a mesma parte do drama humano pessoal, dos dramas pessoais, da sua dança pessoal, da sua metáfora com seus fantasmas e abre para o mundo, para a humanidade, na subjetividade, pois o drama pessoal é tirado a partir do drama humano, do Macro. Particular[3]-Universal.

Contemplemos![4]

[1] PseudoButoh foi o nome dado, sugerido, enfim, um nome para identificar uma qualidade estética que se assemelhava a estética do Butoh que o Teatro MiMO percebeu nas montagens dos espetáculos AS LAVADEIRAS e MULIERES. No primeiro espetáculo esta qualidade surgiu a partir de experiências com a Mímica Subjetiva, no segundo, com o Treinamento Energético. Hoje, o grupo experiencia a fusão desses treinamentos e juntamente com o, Poéticas do Corpo, estão na busca do SEM NOME.

[2] A origem da Mímica Corporal: uma entrevista com Etienne Decroux por Thomas Leabhart. Trad.: George Mascarenhas. In: A mímica Corporal Dramática no Brasil e o legado de Etienne Decroux. Projeto Mímicas, Caderno 1: 2009.

[3] Não confundir particular com individualidade.

[4] Fotos: Circular, Hijikata, Ohno, Ashikawa, Takenouchi, Endo, Aki Suzuki, Ken Mai, Val Rai, Circular.

___________________

Confira as outras provocações em: http://umnaolugarnatural.blogspot.com

Butoh: filosofia ou técnica

2011-03-29T07:07:00.000-07:00

No encontro de ontem, questões várias ficaram suspensas sobre o butoh: filosofia ou técnica?

Faço algumas citações que martelam minha cabeça.

"O butoh é uma dança que valoriza a vida, mas que o faz assim convocando a morte, pois não se pode pensar na vida sem pensar na morte".

Kazuo Ohno

"Dançar Butoh é entrega cósmica, você deixa o universo entrar em você e você entra no universo".

Valdir Raimundo ou Val Rai

"Paradoxo intercultural com razões para tudo".

David Limaverde

"Dança filosófica dos arquétipos universais".

Tomaz de Aquino

Uma praça gentil

2011-03-26T19:40:00.000-07:00

No encontro de hoje fomos acolhidos pela praça da gentilândia.

A comemoração do primeiro aniversário da feira agroecológica levou várias pessoas à praça.

Multidão. Burburinho. O urbano instaurado. A natureza no urbano.

Trocas. Tivemos trocas.

Participamos de uma vivência com a bailarina Tatiana Paiva, e aguçamos o nosso tato. As relações no meio urbano.

Foi mágico.

Corpos em presença. Urbano natural. Crianças no parque. Uma gentil praça acolhedora.

Um único porém: a dualidade dos orgânicos e dos não-orgânicos. E o mundo, onde fica?

Acompanhe essa discussão no blog do projeto: Poetizando as Mímicas do Corpo.

http://umnaolugarnatural.blogspot.com/

Boa noite!

Era uma vez um lugar

2011-03-24T20:03:00.000-07:00

Era uma vez um não-lugar

Era uma vez um lugar criado como não-lugar, e as pessoas inventaram o lugar.

Dia de diálogo.

Discussões.

Reflexões.

Debates.

Com muita conversa regada a café, abordamos os conceitos de Não-Lugar, de Augé, e a Poética do Espaço, de Bachelard.

Vamos devanear!

Poetizando as Mímicas do Corpo

2011-03-24T03:26:00.000-07:00

O blog do nosso projeto de intercâmbio e formação com o Grupo Poéticas do Corpo já se encontra no ar.

Acesse: http://umnaolugarnatural.blogspot.com/ e participe das nossas provocações.

Corpo analógico no mundo digital

2011-03-24T03:23:00.000-07:00

A frase que ficou do encontro de hoje:

O DESAFIO DO CORPO ANALÓGICO NO MUNDO DIGITAL.

Durante os próximos 5 meses, brincaremos nessa construção da não-dualidade.

ORGANIZANDO OS MESES

2011-03-21T20:20:00.000-07:00

Hoje tivemos um encontro de planejamento do projeto POETIZANDO AS MÍMICAS DO CORPO.

A partir do cronograma, programamos os meses seguintes, revemos algumas datas e acordamos a estrutura do nosso blog: Um não-lugar natural.

Para os próximos dias iremos estudar algumas categorias: butoh, princípio da totalidade, o não-lugar, a poética do espaço dentre outros referenciais.

Olhem o nosso quadro branco, como ele ficou lindo...

Boa noite!

POETIZANDO AS MÍMICAS DO CORPO

2011-03-19T18:43:00.001-07:00

Hoje, iniciamos o projeto POETIZANDO AS MÍMICAS DO CORPO, contemplado pelo Edital de Formação e Intercâmbio entre Grupos de Teatro de Fortaleza, da SECULTFOR - PMF.

Durante os próximos 5 meses estreitaremos os laços com o Grupo Poéticas do Corpo, grupo o qual, há 3 anos, proporcionou o encontro dos fundadores do Teatro MiMO: Bárbara Leite, Melissa Caminha, Paula Queiroz e Tomaz de Aquino.

Hoje, com aniversário de 3 anos em maio de 2011, o MiMO trocará saberes com o Poéticas e fomentará suas inquietações a cerca do "pseudobutoh", nome provisório da qualidade corporal que surgiu nos treinos para os espetáculos AS LAVADEIRAS e MULIERES.

Em consonância com o Poéticas, o MiMO terá a oportunidade de experienciar vivências em butoh, sob o gênero do Land Movement. Em nosso primeiro encontro, fizemos um passeio pelo campo da Consciência Corporal focando o Centro Motor do Movimento e sua reverberação pelo corpo por meio de contato-improvisação.

Aguarde, logo logo divulgaremos o blog dessa troca.

Brincadeiras trocadas

2011-01-25T05:38:00.001-08:00

Janeiro. Férias. Sol e praia. Ops! Não é esta a realidade em terras alencarinas. O sol escondeu-se, mas a diversão continua, principalmente ao utilizar o verbo intransitivo brincar, verbo constante em nossos treinos.

Em seu significado mais amplo, o da diversão, é que brincamos bastante nesse mês de chuvas e abalos naturais. Brincamos com outras pessoas, outros grupos, aumentamos o círculo e fizemos várias grandes brincadeiras com a Cia. Ponto Dança (Fortaleza), Grupo Pantim de Teatro (Boa Viagem), Juliana Capibaribe (BH - Fortal) e David Limaverde (Amsterdã - Fortal).

Com a Ponto Dança, compartilhamos um pouco dos nosso treinos em mímica, fazendo uma relação direta com a dança. Com o Pantim, fizemos a relação mímica-palhaço. Com a Ju, mímica e narrativa corporal. E com o David, estudamos o butoh.

Em breve, algumas imagens dessas vivências.

FESTIVAL LUIZIANNE NÃO FOI AO TEATRO.

2010-12-03T01:59:00.000-08:00

O Festival acontece dia 03 de dezembro das 8:30 às 18h.

A proposta é passar um dia inteiro com Lulu, atual prefeita de Fortaleza-CE, que não vai ao Teatro, mas o Teatro vai até ela.

O Festival é uma iniciativa dos artistas que, unidos, juntam forças no MOVIMENTO TODO TEATRO É POLÍTICO e assim, lutam por melhores políticas públicas na área das artes e cultura no Município de Fortaleza e no Estado do Ceará.

Confira Programção:

	Trabalho/Espetáculo	Grupo/Responsável
08h30	Concentração Reportagem	Todos os grupos
09h	Lavagem do largo da sé	Todos os grupos
09h30	Varre Varre (40 min)	Teatro Mimo
10h10	Intervenção (5 min)	Evan Teixeira e Guilherme Bruno
10h15	Ela foi sim!!! (20 min)	Velma Zehd
10h35	Ela (5min)	Georgia Dielle
10h40	Martyras Aos olhos de Antigona (20min)	Grupo Teatro das Moiras
11h00	Love Love Lu Lu (15 min) Divulgando o Festival de Teatro de Fortaleza (15 min)	Coletivo Cambada Teatro MiMO

11h40	Intervenção Camisas brancas (20 min)(pensar numa frase de efeito até quinta tbm)	Todos que quiserem participar devem levar uma camisa branca que possa ser pintada de spray ou tinta.

12h00	Instalação Camisas Brancas Música (mecânica ou ao vivo)	Todos que participaram da intervenção camisa branca
12h30	Almoçando com Lu Lu	Todos os participantes PS: levar seus talheres, dinheiro da quentinha, guarda-chuva e canga.
13:15	Volúpia (15 min)	Gabriel Matos

13h30	Será Que É Xeiquispi? (30min)	Grupo de artes maracanãs – Gama
14h	Intervenção	Marcos Bruno, Tony Bevenuti e Marri
14h45	Sem Título (8min)	Grupo Bagaceira
15h
15h30	Aula Aberta (com alunos do IFCE)	Thiago Arrais
16h	Repeter - intervenção	Teatro Máquina
16:30	A primeira poesia	Leandro Mouramateus
17h	Chá das 5 com Verônica Valentino e Dario Oliveira	Jomar Carramanhos e Dario Oliveira
17h15	Geni e Herculano	Jesuíta Barbosa e Goretti Smarandescu
18h	Chegada do Papai Noel	Coral das Artes Cênicas e Walmick

Compra Cia Ltda.

2010-10-31T20:25:00.000-07:00

Silêncio

Olhares

Compra

Comércio

Sensações

Sorrisos

Tristezas

Fortalezas

Agonias

Angústias

Respirações

Doações

Escutas

Recepções

Percepções

Permanência

e uma vontade louca de gritar!!!

MiMO na Bienal de Dança

2010-10-31T19:59:00.000-07:00

Em Fortaleza, a Bienal Internacional de Dança de Par em Par, despede-se hoje e deixa saudade. Durante todo outubro a Cidade foi tomada por "Bons encontros" gerando uma ocupação no centro e revelando quão belo o é.

Felizes estamos, nós, moradores dessa metrópole, por essas relações, que embora efêmeras, deixaram marcas e abriram margem para uma melhor recepção dos ares fortalezenses e seus habitantes.

Estamos com os poros dilatados, absorvendo a Cidade "No olhar" silencioso de cada.

Fica a frase da Denise Stutz e do Felipe Ribeiro: "O silêncio e o branco são necessários

para a criação".

Como dito na postagem anterior, o MiMO

participou com o espetáculo Mulieres e a Instalação Compra Cia Ltda. Seguem as fotos realizadas pelo querido Alex Hermes.

Teatro MiMO e Juliana Capibaribe na Bienal de Dança

2010-10-11T06:11:00.000-07:00

Esse mês, o teatro MiMO participa da Bienal Internacional de Dança - DE PAR EM PAR:

Espetáculo MULIERES que faz parte da mostra paralela: Corpo-Arte-Movimento no Centro Cultural Banco do Nordeste.

Dias 13/10 e 14/10 sempre às 15:30h e 18:30h. (Gratuito).

Performance/instalação COMPRA CIA. LTDA. que faz parte da Convocatória 2010, categoria performances e intervenções urbanas.

Dia 29/10 a partir das 17h na Praça do BNB. (Gratuito).

Dia 30/10 a partir das 9h na Praça José de Alencar. (Gratuito).

Na seqüencia a sinopse de MULIERES e da COMPRA:

MULIERES

MULIERES é um espetáculo que versa sobre o feminino, mas não sobre delicadeza. Em MULIERES, temos uma tribo de “amazonas-orientais” com rituais próprios, norteadas pela deusa Aranha,responsável por fabricar, tecer e cortar aquilo que seria o fio da vida de todos os indivíduos.

Após seu nascimento, Okina perde-se na floresta e é resgatada pela rainha que a leva para a tribo. Em meio a ritos de passagens – batizado, puberdade, acasalamento etc – Okina vai seguindo seu destino e quebrando os dogmas dessa sociedade de mulheres.

MULIERES tem como ponto de partida a dramaturgia corporal, propondo um espetáculo imagético a partir da mímica, teatro físico, acrobacia e yôga.

COMPRA CIA. LTDA.

Compra Cia Ltda é resultado da parceria entre os performers Juliana Capibaribe e Tomaz de Aquino (Teatro MiMO). Na compra, os artistas objetivam trocas de leituras, realizam testes e vivências corporais, praticadas por ambos os grupos. E buscam no corpo a precisão e a busca do estado de ‘deriva para o outro’.

Nesta intervenção, onde se conjuga uma ação comercial, se enaltece o ser humano como produto. Ambos pretendem ir à rua para colher o que se pode comprar a partir do olhar silencioso das pessoas. Uma compra da essência, da inquietação, do sentimento, da abstração, do nada, do vazio e do caos recorrente no interior de cada um.

Compra Cia Ltda.

2010-10-07T19:15:00.001-07:00

Performance/Instalação do Teatro MiMO e Juliana Capibaribe

‘Compra Cia Ltda’ é resultado da parceria entre os performers Juliana Capibaribe e Tomaz de Aquino que foi realizada pela primeira vez, na Semana de Arte Urbana do Benfica, em agosto.

Ambos, formados pelo Curso de Artes Cênicas do IFCE. Juliana atua na cidade de Belo Horizonte no grupo de intervenção do Circo de Todo Mundo. Tomaz realiza suas performances junto ao Teatro Mimo. Em maio de 2010, os performers realizaram sua primeira parceria na realização da performance O Enlatado, na qual a participação de Juliana deu-se por meio da internet utilizando como ferramenta o MSN em status ON.

Em ‘Compra Cia Ltda’, os artistas objetivam trocas de leituras, realizam testes e vivências corporais, praticadas por ambos os grupos. E buscam no corpo a precisão e a busca do estado de ‘deriva para o outro’.

XVII Festival Nordestino de Teatro de Guaramiranga

2010-09-06T07:34:00.000-07:00

Fomos convidados para participar do Fórum de Pedagogias Teatrais dentro da programação do XVII FNT. Abrimos o Fórum sob a perspectiva do Teatro de Grupo como instrumento de formação, que não apenas as Escolas, mas os Grupos, também, podem vir a ser esse espaço de formação.

Foi uma experiência bacana para o Coletivo participou desta etapa do evento comentando sua estética, ética, processo diário de treino e sistematização dos mesmos; realizou uma demonstração técnica e apresentoou um fragmento do espetáculo MULIERES, o qual chamamos de O BATIZADO.

RESIDÊNCIA MiMO

2010-08-21T06:56:00.000-07:00

Sábado dia 14/08/2010 iniciamos a nossa residência em Mímica no Theatro José de Alencar.

VI FESTIVAL DE TEATRO DE FORTALEZA

2010-08-05T02:15:00.000-07:00

Próxima sexta dia 06 de agosto terá início mais uma edição do Festival de Teatro da Capital do Sol, o VI FESTIVAL DE TEATRO DE FORTALEZA de 2010 será realizado no período de 06 a 14 de agosto de 2010 nos seguintes espaços: Theatro José de Alencar, Teatro SESC Emiliano Queiroz e Teatro SESC Iracema, Teatro Marcus Miranda do CCBJ, Teatro do CUCA Che Guevara, Teatro do Centro Cultural Dragão do Mar e Centro Cultural Banco do Nordeste – CCBN-Fortaleza e praças centrais da cidade.

O Festival conta com duas mostras: Repertório e de Espetáculos. Ao todo serão 18 espetáculos cearenses divididos entres as duas mostras e mais 5 espetáculos convidados dos grupos Espanca (MG) e Sobrevento (SP).

O teatro MiMO faz-se presente no evento na programação da mostra repertório com os espetáculos:

- As Lavadeiras dia 07/08 às 19h no SESC/SENAC Iracema
- Mulieres dia 08/08 às 19h no Teatro Dragão do Mar

- Demonstração técnica dia 13/08 às 9h na Sala de Teatro anexo do Theatro José de Alencar

Confira programção completa em: http://www.festivalteatrofortaleza.com.br

Divirta-se e VIVA O TEATRO!!!

VII FECTA

2010-07-21T21:24:00.000-07:00

O Teatro MiMO mais uma vez se faz presente no calendário artístico-cultural da cidade. Desta vez, o coletivo se prepara para participar do VII Festival de Esquetes da Cia. Teatral Acontece que acontece de 21 a 31 de julho de 2010 no Teatro Dragão Mar.

Dia 30, o grupo leva à cena o esquete O BATIZADO. Neste experimento o MiMO inverte o processo em suas participações em festivais deste gênero. As Lavadeiras foi um espetáculo que surgiu a partir de um esquete, já O Batizado surgiu do espetáculo Mulieres.

Confira progamação completa do evento em:

fectacta.blogspot.com

Deilicem-se com as fotos do cortejo de abertura do festival e boas cenas curtas!

CORTEJO VII FECTA

2010-07-20T20:48:00.000-07:00

2010-07-20T15:15:00.000-07:00

Mulieres

Terças de Julho (exceto dia 13) e dia 3 de agosto no SESC/SENAC Iracema*, sempre às 20h.

R$ 10,00 e R$ 5,00

SINOPSE

MULIERES tem como ponto de partida a dramaturgia corporal, propondo um espetáculo imagético a partir da mímica, teatro físico, acrobacia e yôga.

RESIDÊNCIA MiMO

2010-07-19T02:46:00.000-07:00

A partir do dia 07 de agosto, o Teatro MiMO estará realizando uma residência artística em Mímica.

Os esncontros acontecerão as sábados das 14h às 18h no Theatro José de Alencar - CENA.
A residência é gratuita e a inscrição é apenas um livro não didático.

Inscrições com Tito ou Ana Marlene.

A idéia é ter um grupo fixo pra melhor aproveitamento das vivência e não ter que recomeçar sempre.

A residência pretende trazer ao participante um panorama histórico-prático da evolução da mímica, partindo da Mímica Clássica e chegando à Mímica Contemporânea ou Teatro Físico, a fim de refletir sobre a comunicação através do corpo. Por meio da mímica o ator entra em contato com uma metodologia de exercícios corporais que apontam para o treino da improvisação, do atuar no presente, do viver a vida em sua plenitude. A mímica traz, em seu movimento histórico, a construção de um pensamento filosófico de afirmação da vida, a partir do desenvolvimento de uma intensa consciência corporal.

2010-07-03T15:25:00.000-07:00

IMPRESSÕES DIGITAIS

Em junho, a UFC lançou sua revista virtual Impressões Digitais, e o Teatro MiMO foi convidado a participar de sua primeira edição, na coluna que versa sobre a arte contemporânea.

Confira no site

Ou se preferir uma leitura mais direta, acesse o link:

Teatro MiMO

Teatro MiMO no II Zona de Transição

2010-06-29T21:00:00.000-07:00

Em junho de 2010 o Theatro José de Alencar sediou pela segunda vez o Zona de Transição. O segundo encontro internacional de artes cênicas faz parte das comemorações de 100 anos do TJA e promoveu atividades de formação como debates, demonstrações técnicas, oficinas, além de, intervenções na rua e espetáculos.

O evento aconteceu no período de 18 a 26 de junho e contou com a presença forte dos nossos irmãos latinos – Paraguai e Peru – México e França. No Brasil, os representantes foram o Lume Teatro, representados por Carlos Simione e Ricardo Pucetti, o Coletivo de Artistas e Não-Artístas, dirigido por Thiago Arraes, Grupo Imagem de Edson Cândido, Silverio Pereira e o Grupo Parque de Teatro, Cia da Arte Andanças, dirigida Andréa Bardawill e, como solista, João Andrade Joca.

O Teatro MiMO também marcou presença no evento com uma participação bastante ativa:

Dia 22/06 às 18:30h - Espetáculo Mulieres - Palco Principal.

Dia 23/06 às 17h - Demonstração Técnica - Sala de Teatro.

Dias 24 e 25/06 de 9h às 14h - Oficina Introdução à Mímica: O gesto e o silêncio na comunicação do ator - Sala de Oficinas.

ZONA DE TRANSIÇÃO

2010-06-13T08:47:00.001-07:00

Mês de junho, festividade no Nordeste, não apenas pelo junino que inicia hoje (13/06) com a festa de Santo Antônio, mas mês festivo também, pelo Velho Zé. O aniversário é dele, mas quem recebe o presente é a população da cidade.

Neste mês, o Theatro José de Alencar continua de Portas Abertas com uma programação extremamente gratuita, pois o teatro completa 100 anos próximo dia 17 com uma programção que inicia às 7h e encerra às 21h com uma festa no jardim.

Em junho também, acontece o II Zona de Transição - Encontro Internacional de Artes Cênicas, e o Teatro MiMO marca presença no evento com o espetáulo Mulieres (22/06), demosntração técnica (23/06) e oficina de mímica (24 e 25/06).

Confira programação:

II Zona de Transição – Encontro Internacional de Artes Cênicas

18 a 26 de junho

Brasil França México Paraguai Peru

espetáculos demonstrações técnicas oficinas debates intervenções de rua

Sexta, 18

20h no palco principal

Cravo, lírio e rosa

Grupo Lume (Campinas, SP)

Sábado, 19

17h na Praça José de Alencar

La Belle Zanka (França)

18h30 no palco principal

De risa em risa

Aziz Gual (Cidade do México, México)

21h no porão

Cnossos

Solo de Ricardo Pucetti

Grupo Lume (Campinas, SP)

Segunda, 21

18h Cabaré

Râmlet Soul

Coletivo de artistas e não-artistas (Fortaleza)

Direção: Thiago Arrais

O abajur lilás

De Plínio Marcos. Grupo Imagens de Teatro (Fortaleza)

Terça, 22

18h30 no palco principal

Mulieres

Teatro MIMO (Fortaleza)

20h na sala de teatro

Avental todo sujo de ovo

Grupo Ninho de Teatro (Cariri)

Quarta, 23

17h na sala de teatro

Demonstração técnica Teatro Mimo

18h na calçada

Cabaré da Dama

Uma flor de dama

Solo de Sivero Pereira

Grupo Parque de Teatro (Fortaleza-Aquiraz)

20h no palco principal

No me toquen ese valse

Grupo Yuyachkani (Lima, Peru)

Quinta, 24

17h na sala de teatro

Desde el silencio y la inmovilidad hacia la acción

Demonstração técnica

Julián Vargas (Grupo Yuyachkani)

19h na sala de teatro

Ejercicios matinales

Demonstração técnica

Rebeca Ralli (Grupo Yuyachkani)

Sexta, 25

18h na Sala de Teatro

Os tempos - Cia. da Arte Andanças (Fortaleza)

* seguido de debate

18h30 e 21h no palco principal

Cenizas

Grupo Hara Teatro Danza (Assunção, Paraguay)

Sábado, 26

17h na Praça José de Alencar

La Belle Zanka

Lyon, França

18h na sala de teatro

Solo Número 1 – Babel

João Andrade Joca (Fortaleza)

Oficinas

18 a 20 (sexta a domingo)

9h às 14h

O ator na rua

Ricardo Pucetti, Grupo Lume

21 a 23 (segunda à quarta)

9h às 14h

Palhaço

Aziz Gual

24 e 25 (quinta e sexta)

9h às 13h

Introdução à Mímica - O gesto e o silêncio na comunicação do ator,

Tomaz de Aquino, Teatro Mimo

26 e 27 (sábado e domingo)

14h às 17h

Wal Mayans, Grupo Hara Teatro Danza

O Enlatado

2010-05-09T09:37:00.000-07:00

O Enlatado

the canned

with Thomazs Di Akynno

On 10/05/10 at 7pm in Beach Theater

Joseph Avelino Street, 662, Iracema Beach

Admission: $ 4 e 5

O Enlatado é um espetáculo performático que tem como mote de criação a globalização, sobretudo, o sistema capitalista.

O enredo principal é a bebida desenfreada de uma marca de refrigerante norte-americano e a observação do que pode acontecer com o corpo do ator. O espetáculo é composto de quadros/cenas independentes, mas que se relacionam entre si. A proposta é a não linearidade da narrativa, a descontinuidade, as repetições, a fragmentação. Não existe o objetivo de mudar o mundo ou muito menos levantar alguma bandeira anticapitalista, é apenas uma crítica a todos nós que fazemos parte deste sistema.

O espetáculo não possui texto fixo, apenas um roteiro, às vezes verbalizado, o qual o ator segue para compor os quadros: a promoção, a entrevista de emprego, as informações, a televisão, os bastidores do programa, o programa de tv, o mercado e a bebida; tudo isso ao som de rock.

MULIERES

2010-04-15T12:01:00.003-07:00

Este mês estamos em cartaz com o nosso novo espetáculo: MULIERES.

Viagem no Blog e confiram algumas fotos, vídeos, escritos, depoimentos, comentários e realease sobre o espetáculo.
Confiram também a temporada no Teatro Dragão do Mar, ainda dá tempo, a temporada segue nos dias 23, 24 e 25 de abril sempre às 20:30h
R$ 10,00 e R$ 5,00.
Confira na mídia

2010-04-15T12:01:00.001-07:00

Este mês estamos em cartaz com o nosso novo espetáculo: MULIERES.

A MONTAGEM

Dizer que MULIERES surgiu da necessidade em abordar a questão da feminilidade recorrente na contemporaneidade não seria uma afirmação coerente para o Teatro MiMO. O espetáculo que fala de mulheres surgiu pelo fato do grupo ter sido inicialmente composto por 3 atrizes. E a partir disto, foi que nasceu a vontade de realizar uma montagem na qual as personagens fossem todas mulheres.

MULIERES é um espetáculo que versa sobre o feminino, mas não sobre delicadeza. Em MULIERES temos uma tribo de guerreiras, talvez amazonas, ou algumas remanescentes da ilha de Lesbos. Temos gueixas, temos moiras, temos deusas, temos essas energias. Enfim, temos arquétipos para falar de mulheres.

A base do nosso trabalho esta apoiada na Mímica e suas vertentes, não deixando de lado o gênero da pantomima. Especificamente, MULIERES está mais voltada para o treinamento físico, sendo mais focada a Mímica Contemporânea.

Pretendemos levar ao público um espetáculo de imagens corporais inspiradas na cultura oriental. Não é uma montagem oriental, o oriente serviu apenas como mote para compor a tribo de mulheres guerreiras em uma sociedade repleta de tradições e rituais. Assim, o grupo criou seus próprios códigos, mantras, mudras e rituais.
Bom espetáculo!!!
Tomaz de Aquino
Diretor

SINOPSE

MULIERES é um espetáculo que versa sobre o feminino, mas não sobre delicadeza. Em MULIERES, temos uma tribo de “amazonas-orientais” com rituais próprios, norteadas pela deusa Aranha, responsável por fabricar, tecer e cortar aquilo que seria o fio da vida de todos os indivíduos.

Após seu nascimento, Okina perde-se na floresta e é resgatada pela rainha que a leva para a tribo. Em meio a ritos de passagens – batizado, puberdade, acasalamento etc – Okina vai seguindo seu destino e quebrando os dogmas dessa sociedade de mulheres.

MULIERES tem como ponto de partida a dramaturgia corporal, propondo um espetáculo imagético a partir da mímica, teatro físico, acrobacia e yôga.

FICHA TÉCNICA

Argumento e Direção - Tomaz de Aquino
Criação - O Grupo
Produção - Ato Produção e Marketing Cultural e Tomaz de Aquino

Elenco - Ana Bárbara Leite
Bruno Lobo
Felipe Abreu
Jonathan Pessoa
Rafaela Diógenes
Marisa Carvajo

Direção Musical - Simone Sousa
Coreografia - Andréia Pires
Figurino – Gil
Costureiras – Julieta Braga e Luiza Gomes
Cenário e Maquiagem - Tomaz de Aquino
Iluminação - Walter Façanha
Operação de luz - Bio Falcão
Operação de som – Renata Oliveira
Contra-regragem – Rogério Barreto, Guily Frosttt, Diego Salvador
Fotos e Design Gráfico - Darwin Marinho

Preparações Técnicas:
Corporal e mímica - Tomaz de Aquino
Contato e Improvisação - Ana Bárbara Leite
Clown - Melissa Caminha
Circo - Felipe Abreu
Yôga - Jayron C. Rodrigues
Katás - Allan Diniz
Balé Clássico - Eveline Nogueira
Vocal - Simone Sousa

Realização - Teatro MiMO
Duração - 60 min.
Classificação – 12 anos

MULIERES

2010-04-14T19:55:00.000-07:00

Olá pessoal, estamos em cartaz com nosso novo espetáculo: MULIERES.

ùltimos dias da temporada: 23, 24 e 25 de abril às 20:30h no Teatro Dragão do Mar.
Conto com a presença de todos.

A seguir alguns escritos sobre o espetáculo.

http://opovo.uol.com.br/opovo/colunas/mirante/960546.html

http://www.noolhar.com/opovo/vidaearte/969830.html

A MONTAGEM

Dizer que MULIERES surgiu da necessidade em abordar a questão da feminilidade recorrente na contemporaneidade não seria uma afirmação coerente para o Teatro MiMO. O espetáculo que fala de mulheres surgiu pelo fato do grupo ter sido inicialmente composto por 3 atrizes. E a partir disto, foi que nasceu a vontade de realizar uma montagem na qual as personagens fossem todas mulheres.

MULIERES é um espetáculo que versa sobre o feminino, mas não sobre delicadeza. Em MULIERES temos uma tribo de guerreiras, talvez amazonas, ou algumas remanescentes da ilha de Lesbos. Temos gueixas, temos moiras, temos deusas, temos essas energias. Enfim, temos arquétipos para falar de mulheres.

A base do nosso trabalho esta apoiada na Mímica e suas vertentes, não deixando de lado o gênero da pantomima. Especificamente, MULIERES está mais voltada para o treinamento físico, sendo mais focada a Mímica Contemporânea.

Pretendemos levar ao público um espetáculo de imagens corporais inspiradas na cultura oriental. Não é uma montagem oriental, o oriente serviu apenas como mote para compor a tribo de mulheres guerreiras em uma sociedade repleta de tradições e rituais. Assim, o grupo criou seus próprios códigos, mantras, mudras e rituais.
Bom espetáculo!!!
Tomaz de Aquino
Diretor

SINOPSE

MULIERES é um espetáculo que versa sobre o feminino, mas não sobre delicadeza. Em MULIERES, temos uma tribo de “amazonas-orientais” com rituais próprios, norteadas pela deusa Aranha, responsável por fabricar, tecer e cortar aquilo que seria o fio da vida de todos os indivíduos.

Após seu nascimento, Okina perde-se na floresta e é resgatada pela rainha que a leva para a tribo. Em meio a ritos de passagens – batizado, puberdade, acasalamento etc – Okina vai seguindo seu destino e quebrando os dogmas dessa sociedade de mulheres.

MULIERES tem como ponto de partida a dramaturgia corporal, propondo um espetáculo imagético a partir da mímica, teatro físico, acrobacia e yôga.

FICHA TÉCNICA

Argumento e Direção - Tomaz de Aquino
Criação - O Grupo
Produção - Ato Produção e Marketing Cultural e Tomaz de Aquino

Elenco - Ana Bárbara Leite
Bruno Lobo
Felipe Abreu
Jonathan Pessoa
Rafaela Diógenes
Marisa Carvajo

Direção Musical - Simone Sousa
Coreografia - Andréia Pires
Figurino – Gil
Costureiras – Julieta Braga e Luiza Gomes
Cenário e Maquiagem - Tomaz de Aquino
Iluminação - Walter Façanha
Operação de luz - Bio Falcão
Operação de som – Renata Oliveira
Contra-regragem – Rogério Barreto, Guily Frosttt, Diego Salvador
Fotos e Design Gráfico - Darwin Marinho

Preparações Técnicas:
Corporal e mímica - Tomaz de Aquino
Contato e Improvisação - Ana Bárbara Leite
Clown - Melissa Caminha
Circo - Felipe Abreu
Yôga - Jayron C. Rodrigues
Katás - Allan Diniz
Balé Clássico - Eveline Nogueira
Vocal - Simone Sousa

Realização - Teatro MiMO
Duração - 60 min.
Classificação – 12 anos

Bastidores

2010-04-14T19:15:00.000-07:00

Fotos: Lima Filho

Intensidade

2010-04-13T20:07:00.000-07:00

"Dizem que a arte, e o teatro dentro dela, dentre muitas outras coisas, é transformadora. Pra mim, o processo de “Mulieres” foi a prova prática disso. Além da beleza e intensidade inerentes a processos de montagem, ele acabou sendo ainda mais marcante e poético por ter sido também um processo de construção, reconhecimento e amadurecimento pessoal, corporal, emocional e afetivo. Os laços criados por vermos os mesmo rostos durante 15 a 20 horas semanais num contexto tão bonito e intenso amarraram a gente quase que num nó cego. Foi um processo de dentro pra fora - antes de chegar lá fora, deve-se explorar lá dentro. Pra mim o mais marcante no processo foi isso, nem tanto a prática e avanço corporal, que é a origem e base desse trabalho partindo da mímica, mas sem querer desmerecer essa prática, que é o grande estímulo do grupo e que também nos proporciona experiencias maravilhosas, o processo foi bem além disso: foi de exploração das motivações, limitações, condições e possibilidades interiores. É um mundo tão vasto, tanto esse de dentro, quanto o mundo de possibilidades que o corpo físico nos permite, que eu reconheço que esses meses, apesar de intensos e sacrificantes, porém extremamente prazerosos e gratificantes, foram só a pontinha do iceberg. Acho que mesmo em anos e anos de treino e pesquisa, nunca seremos capazes de desvendar toda a área e segredos do iceberg, mas fico feliz em tentar desvendar o máximo que eu puder, de preferência com essas pessoas."

Rafaela Diógenes

Atriz

2010-04-12T20:29:00.000-07:00

Fotos: Lima Filho

Sinopse

2010-04-11T20:28:00.000-07:00

MULIERES é um espetáculo que versa sobre o feminino, mas não sobre delicadeza. Em MULIERES, temos uma tribo de “amazonas-orientais” com rituais próprios, norteadas pela deusa Aranha, responsável por fabricar, tecer e cortar aquilo que seria o fio da vida de todos os indivíduos.

Após seu nascimento, Okina perde-se na floresta e é resgatada pela rainha que a leva para a tribo. Em meio a ritos de passagens – batizado, puberdade, acasalamento etc – Okina vai seguindo seu destino e quebrando os dogmas dessa sociedade de mulheres.

MULIERES tem como ponto de partida a dramaturgia corporal, propondo um espetáculo imagético a partir da mímica, teatro físico, acrobacia e yôga.

2010-04-10T20:41:00.000-07:00

Fotos: Lima Filho

A Montagem

2010-04-08T20:57:00.000-07:00

"Dizer que MULIERES surgiu da necessidade em abordar a questão da feminilidade recorrente na contemporaneidade não seria uma afirmação coerente para o Teatro MiMO. O espetáculo que fala de mulheres surgiu pelo fato do grupo ter sido inicialmente composto por 3 atrizes. E a partir disto, foi que nasceu a vontade de realizar uma montagem na qual as personagens fossem todas mulheres.

MULIERES é um espetáculo que versa sobre o feminino, mas não sobre delicadeza. Em MULIERES temos uma tribo de guerreiras, talvez amazonas, ou algumas remanescentes da ilha de Lesbos. Temos gueixas, temos moiras, temos deusas, temos essas energias. Enfim, temos arquétipos para falar de mulheres.

A base do nosso trabalho esta apoiada na Mímica e suas vertentes, não deixando de lado o gênero da pantomima. Especificamente, MULIERES está mais voltada para o treinamento físico, sendo mais focada a Mímica Contemporânea.

Pretendemos levar ao público um espetáculo de imagens corporais inspiradas na cultura oriental. Não é uma montagem oriental, o oriente serviu apenas como mote para compor a tribo de mulheres guerreiras em uma sociedade repleta de tradições e rituais. Assim, o grupo criou seus próprios códigos, mantras, mudras e rituais.

Tomaz de Aquino
Diretor

2010-04-07T21:07:00.000-07:00

Fotos: Lima Filho

Ficha Técnica

2010-04-06T20:59:00.000-07:00

Argumento e Direção - Tomaz de Aquino
Criação - O Grupo
Produção - Ato Produção e Marketing Cultural

Elenco - Ana Bárbara Leite
Bruno Lobo
Felipe Abreu
Jonathan Pessoa
Rafaela Diógenes
Marisa Carvajo

Direção Musical - Simone Sousa
Coreografia - Andréia Pires
Figurino – Gil
Costureiras – Julieta Braga e Luiza Gomes
Cenário e Maquiagem - Tomaz de Aquino
Iluminação - Walter Façanha
Operação de luz - Bio Falcão
Operação de som – Renata Oliveira
Contra-regragem – Rogério Barreto, Guily Frosttt, Diego Salvador
Fotos e Design Gráfico - Darwin Marinho

Preparações Técnicas:
Corporal e mímica - Tomaz de Aquino
Contato e Improvisação - Ana Bárbara Leite
Clown - Melissa Caminha
Circo - Felipe Abreu
Yôga - Jayron C. Rodrigues
Katás - Allan Diniz
Balé Clássico - Eveline Nogueira
Vocal - Simone Sousa

Realização - Teatro MiMO
Duração - 60 min.
Classificação – 12 anos

2010-04-05T21:31:00.000-07:00

Fotos: Lima Filho

Comentários

2010-04-04T05:57:00.000-07:00

"olá, MIMO!
aqui é rodrigo.
ontem vi a apresentação do espetáculo MULIERES e me deu vontade de escrever uma mensagem pra vocês.

fico muito satisfeito quando uma narrativa me transporta para um lugar que nunca estive. e MULIERES fez isso comigo. gosto de me sentir levado pela narrativa mesmo se não entendo sua língua, ou mesmo se não me identifico, de pronto, com a linguagem adotada. o grande lance aqui é declarar o quanto o espetáculo me tocou e o quanto gostei dele ter me oferecido um ambiente novo, uma série de sons novos e movimentos novos. gostei de estar ali (não só no teatro, mas na floresta) e de acompanhar de perto a saga de okina e sua gente.

parabéns MIMO pela poesia que criaram com MULIERES.

vida longa.

abraço,
rodrigo
tembiu.pro.br"

Rodrigo Oliveira

Musicista e Produtor

"Meu amor, minha vida, meu grande amigo, companheiro e parceiro de tudo no mundo. Como te admiro e torço por teu sucesso, o aniversário é seu, mas foi vc quem me deu de presente aquela maravilhosa sensação ao ver teu espetáculo. Nossa estão todos lindos e profissionais. Axé e muito sucesso."

Silvero Pereira

Ator e Diretor

"essa semana é só de parabens para vc.......duas vezes parabens uma pelo belissimo espetáculo que você deu ao ceará e outro pelo seu aniversário....beijão amigo!"

Rafael Silva

Ator

VARRE VARRE PALHACINHAS

2009-07-06T13:42:00.000-07:00

Temporada Programa Ato Compacto

Centro Cultural Banco do Nordeste

Dia 03/07 - Praça José de Alencar
Dia 10/07 - Praça do Ferreira
Dia 17/07 - Praça dos Leões
Dia 31/07 - Praça do Passeio Público

Sempre às 16h
Classificação: Livre
Acesso Livre

Varre varre palhacinhas começa com o encontro entre duas palhaças numa praça qualquer da cidade. No encontro de Lavandinha e Sonim tudo pode aparecer e acontecer. Entre tapas e beijos, as amigas palhaças vivem intensamente a mais profunda realidade humana...a do ridículo e do absurdo da vida, na qual um simples detalhe pode transformar-se numa grande explosão de poesia, magia e sorrisos!

Assim, limpeza, sujeira, piolho, mosca, flores, mágica, hipnose, cabelo etc, ganham um roteiro e uma encenação própria que orientam a exploração dos palhaços. Desses assuntos, criam-se performances para a rua com o jogo do palhaço e a relação com o público, auxiliados pelas técnicas do clown, da mímica e do teatro físico.

Do jogo cúmplice da dupla, aberto à improvisação, são provocadas surpresas e situações inusitadas que só poderiam acontecer naquele dia, naquela hora, naquele lugar e daquele jeito. Varre varre palhacinhas faz da rua o ponto de encontro, e do tema simples, um ponto de abertura para a criação e a investigação da subjetividade do artista em contato com o público.

Ficha Técnica

CRIAÇÃO & ELENCO:
ANA BÁRBARA LEITE
MELISSA CAMINHA

STAND BY:
RAFAELA DIÓGENES

DIREÇÃO E PRODUÇÃO:
TOMAZ DE AQUINO

ASSISTENTE DE DIREÇÃO E PRODUÇÃO:
PAULA QUEIROZ

PREPARAÇÃO CORPORAL E MÍMICA:
TOMAZ DE AQUINO

PREPARAÇÃO EM CLOWN:
MELISSA CAMINHA

FOTOGRAFIA:
RAFAELA DIÓGENES
TOMAZ DE AQUINO

REALIZAÇÃO:
TEATRO MIMO

CLASSIFICAÇÃO:
LIVRE

AS LAVADEIRAS - galeria de fotos

2009-06-17T10:02:00.000-07:00

Por Deivyson Fernades

AS LAVADEIRAS

2009-05-21T07:35:00.000-07:00

A MONTAGEM

O espetáculo AS LAVADEIRAS surgiu dentro do Teatro MiMO, que há um ano pesquisa a mímica e o teatro físico. AS LAVADEIRAS começou em forma de esquete, que trouxe ao Mimo o troféu grupo revelação no festival Bilu Bila 2008, Direção na I Mostra de Esquetes do Grupo Crise e melhor esquete no Festival de Esquetes de Fortaleza 2009. Com ênfase no uso do corpo, o espetáculo busca a poesia em situações inusitadas da vida dessas lavadeiras, tentando trazer para o espectador um olhar ativo, que participa da cena construindo, pela imaginação, os cenários, os ambientes, as emoções e as sensações, de acordo com as técnicas e princípios da mímica, do teatro físico e do clown.

Bang-bang, perseguição e cavalaria são alguns dos motes do espetáculo que tem inspiração nos desenhos animados sendo suas principais referências o pica-pau e tom e jerry, fazendo uso de formas clichês, sobretudo, na trilha sonora, não dispensando o recurso do Deus-ex-machine*, para resolver as situações inusitadas.

SINOPSE

Três atrizes mostram as diversas possibilidades e situações do dia-a-dia de três lavadeiras. À beira de um rio conflitos, intrigas, desconfiança, confiança, cumplicidade e reconciliações acompanham o trabalho dessas mulheres. Dentre as lavadeiras, um sabão, uma gaivota, uma baladeira, bacias, trouxas e muitos elementos cênicos invisíveis contribuem para o jogo entre as atrizes, que fazem do trabalho dessas lavadeiras um espetáculo de vida. Momentos de pressa, tranqüilidade, alegria e tristeza.... todos poetizados pelo encanto da linguagem da mímica, que faz transparecer através dos corpos em cena, a magia das emoções e sensações vividas por essas mulheres.

FICHA TÉCNICA

Roteiro Original - Melissa Caminha

Roteiro Adaptado - O Grupo
Direção e Produção - Tomaz de Aquino
Assistência de produção - Paula Queiroz
Elenco - Ana Bárbara Leite
Melissa Caminha
Paula Queiroz
Preparação corporal e mímica - Tomaz de Aquino
Preparação em clown - Melissa Caminha

Coreografia - Andréia Pires
Caracterização - O Grupo
Iluminação e operação de luz - Tomaz de Aquino
Sonoplastia e execução - Marcos Cortez
Execução de sonoplastia - Marcos Cortez e Felipe Abreu
Operação de som - Paula Prudêncio e Rafaela Diógenes
Fotos - Fernando Yamamoto
Realização - Teatro MiMO
Classificação - Livre

TEMPORADA

- Terças de maio às 20h, na programação da Terça do Teatro no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura.
Ingresso: R$ 2,00 e R$ 1,00.
- Domingos de maio às 19h, no Centro Cultural Bom Jardim.
Entrada Franca.

PRÊMIOS

- Grupo Revelação no Festival Bilu Bila 2008 - por AS LAVADEIRAS
- Direção na I Mostra de Esquetes do Grupo Crise - por AS LAVADEIRAS
- Melhor Esquete no Festival de Esquetes de Fortaleza - 2009
- V Edital de Incentivo as Artes SECULT para montagem do espetáculo MULIERES

Teatro MiMO

2009-05-19T06:49:00.000-07:00

TEATRO MiMO
histórico

O MiMO surgiu como subgrupo do Poéticas do Corpo, grupo de pesquisa e experimentação criado em 2003, vinculado ao Instituto Federal de Educação Ciência e Tecnologia do Ceará- IF (Antigo CEFET-CE) , registrado no CNPQ, e orientado pela professora Mônica Marçal, doutora em Théatre et Arts du Spetacle – Université Paris III Sorbonne Nouvelle (Bolsista CAPES).

O grupo Poéticas do Corpo estuda as múltiplas linguagens da construção do corpo cênico e sua dramaturgia em cena, sob a ótica de diversos pesquisadores e artistas, com o intuito de fazer convergir as diversas linhas de pesquisa: o corpo como sujeito e objeto de arte, o corpo-mídia, o corpo cênico entre a dança, o teatro e as artes visuais. O MiMO, especificamente, tem como foco de estudo a pesquisa da mímica e do teatro físico, com base em artistas como Copeau, Decroux, Lecoq, Barba, Burnier, Luís Louis e Silvana Abreu.

O MiMO é formado por ex-alunos do Curso Superior de Tecnologia em Artes Cênicas do IFCE, que atuam juntos há um ano e contam com produção artística na área de mímica, palhaço e contação de história, bem como, na área acadêmica, tendo seus integrantes realizado as pesquisas: Consciência Corporal na Formação do Ator, de Ana Bárbara Leite; O Silêncio na Mímica e no Teatro Físico e Dança Contemporânea X Teatro Físico: Uma Interseção, de Tomaz de Aquino; Fábulas, Contador e Jogo no Palco, de Paula Queiroz e O Riso no Palhaço, de Melissa Caminha, sendo esta premiada em 1º lugar na área de Artes em encontro de pesquisa no ano de 2006.

O grupo conta com uma formação paralela em Artes Cênicas, tendo seus integrantes participado de cursos e oficinas com grupos e artistas renomados, tais como: LUME Teatro, Companhia Luis Louis, Ingrid Koudela, Cacá Carvalho, de São Paulo; Théatre du Soleil e Leela Alaniz, da França; Palhaços para Sempre, da Bahia; Luis Carlos Vasconcelos, da Paraíba; dentre outros. Como arte-educadores, os integrantes do grupo atuam como ministrantes de oficinas e cursos nas áreas de teatro e artes visuais, tanto para público adulto como infantil. Algumas oficinas recentes: “Introdução à Mímica”, “Jogos Teatrais” e “Introdução ao Teatro” ministradas, respectivamente, no IV Seminário de Arte e Educação da UFC e para as crianças e adolescentes da Casa do Saber do Movimento EMAUS.

Contando com o apoio do IFCE, no tocante à concessão de estrutura apropriada para exercícios necessários à pesquisa, os integrantes do grupo reúnem-se cinco vezes por semana, totalizando uma carga horária de vinte horas de treinamento e estudos semanais, que vem sendo realizados desde a sua formação, em maio de 2008.

Treinamentos

2009-05-18T07:09:00.000-07:00

Oficina INTRODUÇÃO À MÍMICA

2009-05-16T11:15:00.000-07:00